Henderson Cole Encontró su camino en dirección a la ley de entretenimiento de la forma en que la mayoría de las personas se encuentran en sus trabajos, inesperadamente. Como escritor con experiencia en el trabajo en la industria de la música, ya sea en MTV escribiendo entrevistas o en sellos discográficos en A&R, Henderson descubrió que tenía una tacto singular para crear contratos, por otra parte de muchos amigos músicos que podían usar un abogado, pero que no necesariamente no podían permitirse uno. Henderson decidió convertirse en un abogado de entretenimiento, y en los últimos cinco abriles desde que Henderson hizo la ley su enfoque, algunos de sus clientes como MJ Lenderman, el miércoles, Bartees Strange y Oso Oso Oso se han elevado a la cima de la estampa musical independiente.
Hablamos con Henderson sobre su camino, cómo guarecerse durante las negociaciones de convenio, Cuando los trabajadores independientes deben obtener un abogadoy que Los mayores desafíos que enfrentan los artistas en estos días Cuando se manejo de proteger su trabajo.
Trabajando hoy: me encantaría memorizar cómo te metiste en esta raya de trabajo, convirtiéndose en abogado y luego representando a los artistas incluso.
Henderson Cole: Descubrí que en cierto momento tengo un talento para poco que mucha clan necesitaba internamente de mi estampa de entretenimiento creativo tópico e intenté satisfacer ese malogrado. Cada vez que trabaja en una industria creativa, es mucho más difícil triunfar boleto; Te enfrentas a muchas fuerzas más difíciles, fuerzas corporativas o personas que intentan competir con usted que quieren tu trabajo y no necesitan que te pague. Pensé: “Ok, si puedo hacer esta ley y ayudar a estas personas, entonces lo harán mejor, y lo haré mejor”.
WT: Usted mencionó que sentía que tenía un talento para poco con lo que mucha clan necesitaba ayuda, ¿es que escribir contratos?
HC: Mucha ley de entretenimiento se interactúa con diferentes personas, conectando a las personas, tener ideas donde puede sostener: “Mira, has trabajado con esta rótulo, ¿qué pasa con estas otras etiquetas?” Y luego mucho de eso está negociando. Así que siempre fui muy bueno negociando y hablando a través de las cosas. Es mucho más difícil cuando es tu propia vida y cuando estás negociando por ti mismo.
WT: ¿En qué momento positivamente te sientes que los artistas o los trabajadores independientes deberían involucrar a un abogado?
HC: Si no tiene boleto, es una situación muy diferente, porque debe hacer lo mejor que pueda. Tal vez pueda encontrar un abogado comprensivo y aceptar una señal de 10 minutos con ellos. Le diré a la clan, comunicarme con personas más exitosas que conoces y preguntar: “¿Esto se parece a lo que estás haciendo?” Hay tres partes para cuando debes tener un abogado:
- Si el convenio o el acuerdo de trabajo vale mucho boleto. Entonces definitivamente deberías tener un abogado. Porque el aventura de que todo esto salga mal y mucho boleto en distracción vale la pena remunerar un poco de boleto para protegerlo. Si el convenio no vale mucho boleto, entonces se vuelve más difícil, porque no tienes tanto boleto.
- Si es importante para usted creativo o reputacionalmente. Es posible que desee un abogado, incluso si no cree que valga una tonelada de boleto, porque esta es su gran oportunidad.
- Si esta persona se siente incompleta, o determinado te advirtió que no siempre pagan a tiempoahí es donde definitivamente debe comenzar a susurrar con un abogado de inmediato o tenerlo en mente de inmediato. Porque si las cosas empeoran, y luego llamas a un abogado, en ese momento podrían no querer asumirlo.
Fotógrafos con los que trabajo, intentaré configurarlos con una bollo que incluso dice: “Soy dueño de los derechos de esto, no lo use en un anuncio” y algunos puntos básicos. Luego, al menos, conocen esos puntos, por lo que cuando surgen contratos, de eso van a susurrar por otra parte del boleto.
WT: Una gran cosa que escuchamos es trabajar para acuerdos de arrendamiento, por lo que si hay algún consejo que pueda impartir sobre eso.
HC: Cuando se manejo de trabajar para arrendamiento, eso generalmente se refiere a la propiedad de lo que haya creado. Ahí es cuando escuchas sobre artistas que poseen sus amos, o fotógrafos que son dueños de los negativos. Si hace un trabajo para arrendamiento, la persona que lo contrata es tratada como el creador y propietario de todoasí que eso no es ideal, pero a veces esa es la relación en la que se encuentra. Sin requisa, la otra parte de la ecuación es sus derechos para usarla. Podría ser el propietario, pero si les da todos los derechos, entonces positivamente no importa que sea el propietario porque ya renunció a los derechos Para usarlo en un anuncio, renunció a los derechos de usarlo en un NFT. Y por otro costado, He firmado el trabajo para acuerdos de arrendamiento donde es un trabajo para arrendamiento, pero hay limitaciones en para qué pueden usarlo. Los derechos podrían retornar a usted con el tiempo, o podría ser que no puedan usarlo para ciertas cosas. Haré que las personas enumeren ciertos tipos de industrias con las que no quieren asociarse. O supongamos que es un fotógrafo y determinado lo contrata, podría poner en el uso que posee las fotos, pero si las usan en la mercancía, entonces debe pagarme un porcentaje.
WT: ¿Cuál crees que es el decano desafío que enfrenta artistas en estos días cuando se manejo de proteger su trabajo?
HC: Diría que el decano desafío son las personas que imitan su trabajo, ya sea a través de IA o no, y tratando de derramarse con la suya. En algunos estados, es un poco más manejable, donde hay un proceso rápido para presentar una demanda. Pero el problema es que es tan costoso y lleva tanto tiempo que casi nunca vale la pena para que mucha clan haga cumplir estas cosas. Si determinado diseña una camiseta y una empresa hace 100 versiones de ella, vas a derribar muchas de ellas, pero probablemente nunca vas a obtener ese boleto. Entonces, un desafío es tratar de hacer cumplir eso, al tiempo que se da cuenta de que habrá una cierta cantidad que no puede controlar. Y cuando se enfrentan a personas que usan IA, diciendo: “Este es un trabajo positivo, creo que hice un mejor trabajo que la computadora. Puedo conectarme con las personas”. Abrace el aspecto humano … Esto es una gran cosa en la música en este momento, la clan está usando IA para imitar bandas y crear grandes bandas.
WT: Vi eso AI Southern Band Eso fue en las noticiario.
HC: Esa bandada, nunca tendrán una verdadera saco de fanáticos porque no son reales, pero está sacando boleto de las manos de otros artistas, por lo que es frustrante. Pero, ¿cómo podemos no simplemente condonar las manos y rendirnos? Hay muchas empresas y productores creativos que no quieren eso. Entonces, si encuentra personas con las que les gusta trabajar, construya esas relaciones.
Fu: como en ese volumen Máquina de humor por Liz Pelly sobre Spotify … leí una entrevista Con ella, donde dijo que la decisión a muchos de esto será espectáculos y conocer clan.
HC: Me mencionan en ese volumen porque había trabajado con Muw (Músicos unidos y trabajadores aliados). Estaba tratando de ayudarlos con las reformas. Eso es poco que la clan en su sitio probablemente ya conozca es Freelance no es atrevido. Diferentes estados tienen muchas más protecciones que otros y si vives en un oportunidad donde no hay buenas protecciones … sí, defiende con lo que tienes, pero incluso Lucha por esas protecciones. Si puede obtener independiente, no es atrevido en su estado, o puede obtener un estipendio de su estado para el arte, eso puede marcar una gran diferencia a extenso plazo.
WT: Vi que Deerhoof es Quitando su música de Spotify. Y me averiguo, ¿deberíamos no usarlo todos? Pero luego hay algunos artistas que confían en ello, por lo que se siente tan complicado.
HC: No es una opción para todos, pero incluso me alegra que la clan esté haciendo el punto de quién puede. Hay ciertas posturas que algunos trabajadores independientes pueden tomar y otros no. Si tienes poco de éxito en tu carrera, es aún más importante para ti pelear por estas cosas. Luche por su convenio que le pagan una cierta cantidad por aventajado y una tarifa de anulación y lucha por la parte del plan que obtiene otra trimestre de cuota. Y luego, los artistas más pequeños, los autónomos más pequeños que están comenzando, al menos pueden ser conscientes de lo que está sucediendo y luego usar esos contratos más grandes para su delantera.
WT: Establece un buen precedente para que cuando determinado más lo pida, el cliente no se dice: “Eso es una demencia”.
HC: He hecho que la clan haga eso incluso, cuando un año pedirán poco y (la respuesta no es) de ninguna modo, y luego, al año futuro, lo pides y dicen: “Uhh acertadamente”. Si los sigas con ellos, tal vez la situación cambia, tal vez te valoren más, nunca se sabe.
WT: ¿Qué es lo número uno que rastreo al revisar un convenio? ¿Cuál es el idioma que deseas absolutamente allí y el idioma que deseas absolutamente de allí?
HC: Una cosa que he estado tratando de hacer es Obtener los pagos con el tiempo. Especialmente si es mucho boleto en el transcurso del convenio, incluso si tienen una gran parte hasta que termine. Y poner limitaciones en exactamente lo que necesita hacer (cuándo). ¿Hay límites de tiempo estrictos? Hace que sea mucho más manejable hacer su trabajo, pero evitar tener esas conversaciones preocupantes en el futuro. Si te das cuenta de que la raya de tiempo no funciona, estás en problemas. En cuanto a las cosas que definitivamente trato de no tener allí: me gusta tener limitaciones en los usos como mencioné. Si escribe un volumen, desea sostener los derechos del divisa si es posible. Si no es exactamente lo que estamos negociando aquí, no quiero regalar carencia extra, a menos que estén dispuestos a remunerar más.
WT: ¿Cuáles son otras formas en que los artistas y freelancers pueden guarecerse a sí mismos, fuera de tener un abogado?
HC: Asociaciones como la suya que proporcionan mucha información ayudan mucho. Pero incluso hablando con personas un poco más en lo alto en la industria. Especialmente si no has aurícula susurrar de la compañía, encuentre otras personas que hayan trabajado con ellos. Incluso si no tiene conexiones con ellos: comuníquese con todos los que figuran en la página de sus clientes … especialmente como un profesional independiente, a veces se lo trae para hacer poco específico y positivamente no sabe cuál es la imagen más ancho.
WT: ¿Algún consejo de negociación?
HC: Le digo a la clan que los contratos son el volumen de reglas que está tratando de configurar; Siempre hay una negociación por otra parte de eso. Por lo tanto, hay ciertas cosas que puede obtener en el convenio, hay ciertas cosas que no lo hará y ciertas cosas en las que tendrá que apoyarse con el tiempo. Si tiene la oportunidad de sostener su número, siempre vaya un poco más stop de lo que cree que merece, porque el número uno, muestra que cree que es valioso, pero siquiera quiere ofenderlos al volverse locos. El primer número casi siempre va a sostener que “tiene que ser más bajo o sí”. Nunca van a ser como, Aquí hay más boletoasí que definitivamente trate de pedir un poco más de lo que cree que obtendrá, y de esa modo, si sucede, aún se siente cómodo. Porque al final del día no acepta el trato solo porque quieres terminar con él y no estás contento con él, porque Un mal negocio es peor que ningún trato.
Siempre es mejor negociar y si llega a un punto de que ya no puede mejorarlo, desea firmarlo o alejarse. Tienes que poder alejarte si no es bueno.
Henderson Cole es un abogado de entretenimiento que ha trabajado a través de su firma Ley de Henderson Cole Para representar a músicos, productores, fotógrafos, periodistas, cineastas y otros creadores desde que se graduó de Cardozo Law en 2015. Henderson incluso es investigador de negocios de música y ha trabajado en propuestas de reforma de la industria musical para el Congreso. Como persona creativa, ha escrito, filmado y cromo una variedad de sus propios proyectos. Incorpora todo este conocimiento y experiencia al asesorar a los clientes artísticos.
